“这只是周五下午啊！”刚刚想到这里，托斯不禁摇了摇，影厅中大分人都是像他这般年纪，对于他们这些退休的人来说，白天和晚上，周五和周末，实际上也没什么区别。影片很快开始了，从计时的那一刻起，理查德·托斯就被引住了。

“是啊。”托斯了，低声说：“导演很好的传承了鲍伯·福西的风格，大胆将影片歌舞理成了洛克希的幻觉，让歌舞的更加生动自然。”

“他演员选择的也不错。”那人附和：“汤姆·克鲁斯演的很彩，两个女主角的歌舞也很。”

非常轻松和乐，剧情特别的彩，尤其是牢笼探戈和拉线木偶戏，构思的太巧妙了。”“A＋是最评分的话，你能打几分？”莫克利问。“A＋吧，影片远比想象和宣传的好。”

导演的相当，用貌似赞的吻，把上个世纪20年代以芝加哥为代表的浮躁心态彻彻底底挖苦了一番，特别是对于他这社会经验丰富的人来说，不难发现影片中的内容对于70年后的今日仍然不乏适用之。

“你好，先生…”看到观众来，他没有拦那些年龄大的人，反而是找到了其中不算太多的年轻人，先了自我介绍，又送上小礼。然后问：“能谈谈你刚刚看的《芝加哥》吗？”

“我以前也看过几歌舞片的录像带，却没有一能持到最后，太慢太沉闷了。”这个年轻人看了看对方送上的洛克希人偶，又说：“因为《芝加哥》是杜克这样的大导演和汤姆·克鲁斯这样的大明星合作的作品，又拿到了观众选择奖，我才决定来看看，影片与我想的不一样。

那个来自曼哈顿的人说：“《芝加哥》是久演不衰的舞台剧，从舞台到银幕的改编会受到很大制约，电影能到这程度，那个叫杜克·罗森伯格的导演功不可没。我现在对他很兴趣，回去该找他过去的电影看看了。”

有几个人“我回准备去趟录像带门店。”半个小时前，TPZZ调查公司的莫克利从另一家影院赶到了这边，他和几个同事卡好《芝加哥》散场的时间，就等在了的地方。

片中有一句经典歌词，叫“杀人可以是一门艺术”这引发了托斯烈的共鸣，低声说了一句“应该说恬不知耻可以是一门艺术！”“你说的很恰当！”坐在他的旁边的，就是那个从曼哈顿过来的人，他说：“很成功的改编，不是吗？”

又有人说：“歌舞很畅，不像以前那些歌舞片一样总是拖慢剧情，反而向一列火车把剧情飞快的推向了前方。”

反应影片的票张，好像观看的人非常多的样…等了近半个小时，理查德·托斯走了影厅，这是一个大厅。

托斯对几个人说：“度不是歌舞剧的特长，导演能让《芝加哥》的主题如此针砭时弊，并且把人塑造的这般多姿多彩，可以说非常成功了！”“虽然了删减取舍，但影片的歌舞场面还是非常多。”

影片放映结束，理查德·托斯已经与坐在周围的人熟悉了起来，几个人边向外走，边说着影片，他们年龄相似，都看过不同版本的歌舞剧，说起来是。

他习惯的选了稍微靠后些的位置，坐着安静的等待影片开始，没过多久他就发现，与外面反映的供票张相应，影厅的上座率极，在影片开始放映的时候，从他的位置看过去，最少有超过九成的座位都坐了人。